Meu look: Festa White and Gold, Núcleo D

No último sábado, 4, aconteceu um dos eventos mais importantes para os escritórios de arquitetura e engenharia em especial, o White and Gold Núcleo D, onde os profissionais da área tiveram seu reconhecimento e dedicação a serem realizados em 2016. O evento que acontece anualmente, na verdade, é tido como um Pré-Réveillon por realizar-se geralmente no fim do ano, porém como 2016 teve um desfecho bastante desagradável para todos os chapecoenses, a organização decidiu transferir a festa seguida de premiações para o inicio de 2017, o que foi bastante adequado.

Em mais uma edição do White and Gold teve o Clube Recreativo Chapecoense como palco e reuniu cerca de 400 pessoas entre profissionais da área, empresas associadas, convidados e imprensa. E como o objetivo do Núcleo D é gerar conhecimento e inovação através da inspiração, o evento foi cheio de apresentações culturais como o Coro Universitário Unochapecó, Orquestra de Câmara da Unochapecó e o grupo de dança Street Blast Escola de Artes de Chapecó. Para os poucos que apreciam e respeitam a arte e a cultura, foi um prato cheio. 

O grupo de dança Street Blast e o casal anfitrião da noite Patrick Moschetta e Debora Dellazzana Moschetta. Foto: Elizandro Giacomini

Orquestra de Câmara da Unochapecó. Foto: Elizandro Giacomini

Coro Universitário Unochapecó (qual eu também faço parte). Foto: Elizandro Giacomini

O evento também contou uma uma decoração impecável, o que não poderia ser de menos. Além de uma gastronomia de dar água na boca. A animação da festa ficou por conta da banda Silver Rocks.

Foto: Elizandro Giacomini

Foto: Elizandro Giacomini

Foto: Elizandro Giacomini

Foto: Elizandro Giacomini

Meu Look 

Antes que me perguntem sobre as cores escolhidas o convite especificava três cores que poderiam estar presente no dress code e eram elas: preto, branco e dourado. Assim poderiam ser usado uma das três, 2 ou todas juntas, como sou um entusiasta do preto e branco essa foi minha escolha. 

Ousado

Eu sempre digo que alfaiataria não precisa ser careta, ousar um pouco faz bem e traz mais jovialidade ao traje. Minha ousadia ficou nos detalhes, nos paetês da camisa, no poá do paletó e no strass da pulseira (a noite pedia um pouco mais de brilho) e isso já bastou para tecer-me de elogios - afinal, quem não gosta?! 

 Apesar de um pouco ousado o traje não deixou de seguir o dress code do traje esporte fino caracterizado por ser um intermediário entre o casual (esporte) com o passeio completo, o que permite menos regras e a gravata é dispensável para os homens, por exemplo. 

Espero que tenham gostado!  

Mais fotos e informações do evento podem ser vistas na página do Núcleo D. 

 

Cult: Awol Erizku, porque nós devemos ama-lo?

Há alguns dias a diva do pop Beyoncé divulgou na sua conta do Instagram que estaria grávida de gêmeos, o que rendeu a ela mais de 8 milhões de curtidas. Mas pera lá, não foi só isso não. Outra coisa que chamou a atenção do mundo foi a fotografia e muita gente expressou sua opinião gostando ou não do que viu. Independente de gostar ou não, antes de tudo o respeito é sempre o grande protagonista, e se tratando de respeito Awol Erizku (o autor da foto) tem de sobra. O jovem de 29 anos é aclamado por críticos de arte em nível internacional. 

Awol Erizku em seu ateliê

Mas o que talvez você não saiba é o quão importante Awol é para o mundo. O que lhe deve a tamanha importância?! Ele vem desde seu inicio trazendo cor e luta contra o preconceito racial. Em suas obras além da estética kitsch - palavra designada do alemão que significa brega, cafona - ele também traz um elemento essencial, uma pessoa de etnia negra. Deu para entender a relação com a atual fase da cantora Bey? 

Awol tem uma relação bastante significativa com a moda, primeiro que ele lida com sociedade, segundo que ele revoluciona através de sua arte e já estampou alguns editoriais para algumas importantes revistas como The New Yorker com Viola Davis (produtora e atriz) e Vogue com um editorial que falava sobre o estilo "Afro Punk" - um festival realizado no Brooklyn, em Nova York, destacando a presença de negros na cena punk.

Algumas das fotografias do Afro Punk realizadas por Awol Erizku para a Vogue

Viola Davis (produtora e atriz) para a revista The New Yorker pelo olhar de Awol Erizku 

 Além disso ele questiona a falta da representação de pessoas negras através de releituras bastante coerentes como "A moça do brinco de bambu" versão de "A moça do brinco de pérola" do artista Holandês Johannes Vermeer.

"A moça do brinco de bambu" - Awol Erizku

"A moça do brinco de pérola" do artista Holandês Johannes Vermeer

 E para terminar com chave de ouro veja abaixo algumas fotos feitas pelo artista para estampar matérias feitas para a revista e o site da VICE, que falavam sobre barbearias negras, masculinidade negra e sobre morte e paternidade. 

 

 

 

 O trabalho feito por Awol nunca foi tão atual. Por mais representatividade e respeito!

Décor: luminosos neon, o ponto alto da decoração

Vamos falar de decoração e inspiração?!

Já faz algum tempo que os luminosos Neon vem se tornando o must have, considerados atualmente a trend do décor atual. A inspiração desse item vem desde o inicio do século passado representando o ar futurista, o que automaticamente era ligado a tecnologia, ponto auge dos anos 80. E misturar o vintage com o contemporâneo nunca foi tão atual, por isso veja algumas ideias e se inspire  para por personalidade ao cantinho que você chama de seu.

 

 

 

 

 

 

 

  

 

 

Aqui pros lados da terrinha ainda não vi nada parecido nas lojas de decoração, mas achei uma empresa online que faz sob encomenda (Arte em Neon). Preparados para iluminar a casa com as Leds Neons?! 

Casanova Barbearia: a história por traz do estilo Casanova de ser

A Casanova Barbearia desde que se instalou na terrinha, aqui pros lados do Oeste, teve uma aceitação imediata. Também pudera, quem não iria gostar de estar num lugar desses?! O FM que participou de todo esse “auê” confessa bastante surpreendido. Quem diria que algum dia Chapecó iria receber um espaço que hoje podemos considerar um templo de beleza masculina! Primeiro a gente se surpreende com o ambiente, depois com o atendimento e porque não com o estilo. E falando em estilo, você sabe qual é o da Casanova?! Se não, calma, a gente te conta!

A inspiração

A holandesa Schorem, uma das barbearias mais respeitadas no mundo – “considerados os reis dos barbeiros” (Rafael Casanova) -  serviu como inspiração de estilo para dar início a tudo e trazer autenticidade à marca Casanova. Alfaiataria clássica foi a principal escolha da Barber Shop, já que a Schorem usa muitos bermudões com jalecos e uma mistura de tudo um pouco. O estilo Casanova também parte muito do principio Dandy – bem viver e bem vestir – muito característico do século XIX e que permaneceu até meados do século XX sendo também um visual adotado pelos gangsters da época com alguns itens a mais como anéis, relógios de bolso e claro uma respeitável barba ou bigode. 

Barbearia Schorem

 

Vestimenta masculina do século XX

Personalidade

Apesar de ter o estilo clássico como promissor do “uniforme Casanova”, cada cavalheiro da Barber Shop tem a liberdade de acrescentar sua personalidade, e elas vem desde uma meia colorida até uma camisa estampada mais descolada. O que o FM considera de extrema importância para o profissional mostrar para que veio, encarar o cliente exatamente da maneira que ele é. 

Must have

É inevitável não se sentir influenciado pelo estilo dessa galera, não é mesmo?! Tanto não é, que apareceu a necessidade da Barber Shop trazer para os itens de vendas alguns dos seus acessórios usados como uniforme (chapéus, camisetas, pulseiras, suspensórios, relógios vintage, coletes, enfim)  e gerou o que chamamos de “must have” (desejo de ter) pelos clientes. Mas não foram só quem fazia parte do clube que quis se inspirar, tiveram muitas empresas também. E só caiu a ficha do Rafael quando, durante a campanha política, recebeu um print de uma conversa onde  a assessora dos políticos dizia para que se portassem como os garotos da Casanova Barbearia. Não é pra qualquer um, hein! 

A importância da moda

Como diz o próprio Rafael: “Nós trabalhamos com beleza, e beleza e moda andam juntas. Não adianta dizermos que somos os melhores prestadores de serviço, no melhor ambiente de trabalho se não estarmos vestidos de acordo com isso.” E completa: “A moda é nossa aliada com certeza!”  

Rafael Casanova (empreendedor)

E é por tudo isso que eu tenho o  maior prazer de convida-los a fazer parte do Clube. Quer saber mais? Acesse: Casanova Barbearia

Moda masculina: Loewe, história e tradicionalismo para o inverno 2017/18

As Semanas de Moda Masculina acabaram e trouxeram muitas trends, informações de moda, e claro, surpresas. Uma dessas surpresas foi a Loewe Men, uma marca bastante consolidada, não muito popular e com uma história linda por traz, o qual se caracteriza seu DNA. 

Fundada em 1846, inicialmente fabricava apenas produtos de couro fino na cidade de Madrid, onde tradicionalmente se cultua até hoje. Seu diretor criativo, Jonathan Anderson, nasceu em 1984 na Irlanda do Norte, se formou no London College of Fashion em 2005 e então se tornou um dos talentos mais respeitados no mundo da moda, principalmente depois de apresentar sua primeira coleção prêt-à-poter em 2014. 

Jonathan Anderson, diretor criativo Loewe

Além de tudo, a marca tem um expressivo nome no mercado de fragrâncias, com a primeira produção de perfumes em 1972. E não por menos, apresentada em 2015, já sob a direção criativa de Jonathan, a bolsa Puzzle, que logo em seguida vinha se tornar uma das bolsas mais icônicas da marca.

Primeiros perfumes Loewe assinados por Jonathan Anderson em 2016

Bolsa icônica da marca, Puzzle

Loewe men inverno 2017/18

Quando o FM bateu o olho na coleção masculina de inverno, logo se apaixonou e pensou: "essa tem que virar matéria". Nós sempre nos pautamos pelas tradicionais grifes, que por sinal estão com uma coleção maravilhosa, mas queremos algo novo, a ideia do surpreenda-me. A Loewe mostrou um revival dos anos 90, um artesão com espírito grunge e bastante contemporâneo. Veja! 

Prontos para encarar o espírito grunge da moda?

Fotos: FFW